Kippenvel - Ruud Heijjer

elke dinsdagavond van 20:00 - 22:00 op RTV Katwijk op 106.8FM en via deze site


Uitzending gemist

Page 88 of 1144

Daylight – Jim Keller

www.jimkellermusic.com

maximale minimalist

De zeventigjarige zanger-gitarist Jim Keller heeft blijkbaar tijd in te halen, want dit is al zijn derde album in drie jaar tijd: zijn comebackalbum ‘By All Means’ verscheen in 2021 na zeven jaar stilte, en opvolger ‘Spark and Flame’ in 2022.

Deze twaalf songs vormen het tweede deel van een drieluik waarvan ‘By All Means’ het eerste was: zowel muzikaal als tekstueel houden ze verband.

Keller nam ze dan ook met de muzikanten van dat comebackalbum: drummer Michael Urbano, bassist Bob Glaub en gitarist David Hidalgo, terwijl Mitchell Froom weer de producer was.

Keller en hij kozen opnieuw voor een open productie en minimale begeleiding tijdens de vijf dagen durende opnames:

Continue reading

Lee Sklar bast niet alleen, hij praat ook…

Voor wie de kleine lettertjes leest van platenhoezen en cd-boekjes van albums die sinds de jaren zeventig uitkwamen, is Lee Sklar een vaste waarde, maar de bassist werkte altijd in de schaduw van de groten die hij diende, al is hij velen van hen opvallend trouw.

Zo was hij jaren de bassist van James Taylor, Jackson Browne en later van Phil Collins, met wie hij al zo’n veertig jaar werkt.

Ook maakt hij deel uit van The Immediate Family, de groep sessiemuzikanten die ook zelf albums maken en optreden: drummer Russ Kunkel, gitaristen Danny Kotchmar en Waddy Wachtel en een relatieve nieuwkomer, zanger-gitarist Steve Postell.

Eerder gingen ze door het leven onder de naam The Section, terwijl velen hen ook The Mellow Mafia noemden, zo hun dienende speelstijl  en hun alomtegenwoordigheid tegelijkertijd bespottend.

Over hen maakte regisseur Denny Tedesco een documentaire, ‘The Immediate Family’, nadat hij al eerder een soortgelijke film had gemaakt over The Wrecking Crew, een soortgelijke groep sessiemuzikanten uit de jaren zestig met daarin onder anderen pianist Leon Russell en zijn vader, gitarist Tommy Tedesco:

Continue reading

Crowded House: ‘Gravity Stairs’ uit

Het achtste album van Crowded House is uit. ‘Gravity Stairs’ kwam uit op het nieuwe label van de groep, BMG.

Blijkbaar heeft dat grote label vertrouwen in voorman Neil Finn, zonen Elroy en Liam, oerbassist Nick Seymour en toetsenist Mitchell Froom, ondanks dat hun vorige albums nu niet direct hun beste waren.

In deze bezetting zijn de vijf trouwens ook al sinds 2021 bij elkaar en namen ze voorganger ‘Dreamers Are Waiting’ op.

Het album bevat elf songs en heeft een hoes die zeer direct refereert aan ‘Rubber Soul’ van de Beatles, dus Finn en consorten leggen de lat zelf al zo hoog, dat ik dat niet meer hoef te doen.

Tenslotte was dat het album waarop de Beatles  een reuzenstap maakten in hun ontwikkeling van single-artiesten naar lp-groep en ze onder leiding van producer van George Martin allerlei nieuwe wegen bewandelden die ze zelf ontdekten.

Het is met andere woorden een even lovenswaardige als hautaine knipoog, al bevatten Finn’s beste songs altijd al duidelijke Beatles-invloeden. Die zijn ook terug te horen vanaf ‘Some Greater Plan (for Claire)’ in songs als ‘Black Water, White Circle’, ‘Blurry Grass’ en ‘I Can’t Keep Up With You’ met zijn dwarse gitaarlijnen. De tweede helft bevalt mij daardoor dus beter dan de eerste, maar instantklassiekers zoals ‘Weather with You’ , ‘Fall At Your Feet’ en ‘Four Seasons in One Day’ lijken hier toch te ontbreken…

de tracklist:

Continue reading

memoires Michael McDonald

Zanger-toetsenist Michael McDonald heeft zijn memoires geschreven. Dat wil zeggen, hij heeft ze laten optekenen door de in de VS bekende acteur, script- en bestsellerschrijver en stand-up comedian Paul Reiser.

Uiteraard heet het boek ‘What a Fool Believes’, naar een van de grote hits van de Doobie Brothers in hun tweede jeugd. Dat was na de coup die McDonald in feite pleegde door de groep voor een keuze te stellen: of hem of gitarist Jeff ‘Skunk’ Baxter, die een heel andere muzikale koers voor ogen had. Dat deed hij toen Pat Simmons had gezegd erover te denken de band op te heffen.

In feite was dat een klassiek geval van vadermoord, want het was Baxter die aan de Doobies had voorgesteld McDonald voor de groep te vragen.

McDonald won en de slimme, verzorgde muziek die erop volgde stond ver af van de rock die de groep daarvoor speelde. Zo werd McDonald een van de boegbeelden van de ‘yacht rock’, een denigrerend bedoelde term voor verantwoorde, maar makkelijke achtergrondmuziek op de schepen van de rijken van deze aarde.

McDonald kende Baxter uiteraard uit zijn tijd voordat hij ging zingen bij de Doobie Brothers, want toen zong hij uit duizenden herkenbare achtergrondkoortjes bij Steely Dan. ‘Peg’ van ‘Aja’ is een song die mede door hem werd ingekleurd. Ook was hij, net als Baxter, een tijd lang onderdeel van de liveband van Walter Becker en Donald Fagen.

Over hun belevenissen doet hij ook een doekje open, zowel over hun spreekwoordelijke botheid tijdens opnamen als over hun gezamenlijke, dagen durende cocaïneconsumptie in zijn appartement. Dat was het resultaat van het plan die cocaïne te versnijden en aan vrienden en bekenden te verkopen en zo makkelijk geld te verdienen, maar daarvoor vonden ze het spul blijkbaar zelf te lekker…

Er zijn ook onschuldiger weetjes, zoals de werktitel voor  ‘Takin’ It to the Streets’: ‘Falling Through the Cracks’, maar uitgever Harper Collins belooft openhartige memoires over hoogte- en dieptepunten, verslavingen en wat dies meer zij:

Continue reading

Be Who You Wanna Be – Stef Kamil Carlens

funkende filosoof

Van de acht nummers op zijn derde soloalbum met eigen werk schreef Zita Swoon-voorman Stef Kamil Carlens er vijf. Daarnaast deed hij songs van Prince (‘The Future’), Dez Mona (‘Suspicion’) en Alain Bashung, die  in ‘C’est Comment Qu’on Freine’ een tekst van Serge Gainsbourg zong.

Met die eerste cover opent Carlens zijn album en dat is een stellingname, want het klinkt droog swingend, met funky blazers in het refrein die inderdaad doen denken aan zijn held Prince en dus aan James Brown, al kiest Carlens voor veel zoemende, analoge synthesizers en een melodieuze bas. Carlens deelt Prince’ duistere kijk op de toekomst zoals gevisualiseerd in de film ‘Batman’, waarvoor het nummer bedoeld was.

Opvallend genoeg zette Carlens Dez Mona’s ‘Suspicion’ daar meteen achteraan, al is zijn versie dansbaarder en daardoor minder open en weemoedig dan het origineel, dat toen muzikaal aan hem en David Bowie verwant was.

Zangeressen Nel Ponsaers en Rahmat Emons spelen in deze songs én de andere een belangrijke rol. Ze staan dan ook samen met Carlens op de hoes als knipoog naar

Continue reading

akoestische gitaar  John Lennon: bijna drie miljoen euro…

De twaalfsnarige Hootenanny-gitaar die John Lennon bespeelde op het album ‘Help! en die ook in de gelijknamige film te zien is, is verkocht voor  2,9 miljoen dollar (ongeveer 2,7 miljoen euro. Dat was de naam die Lennon er zelf aan gaf, want het merk was Famus.

Dat veiling was die van Julien’s, een New Yorks veilinghuis dat is gespecialiseerd in spullen van popmuzikanten.

Dat bod betrof de geschatte opbrengst flink, al is dat eerder regel dan uitzondering: het veilinghuis dacht, dat de gitaar 600.000 tot 800.000 dollar zou opleveren (555.00 tot 740.000 euro).

Het winnende bod werd zoals vaker telefonisch uitgebracht, de beste verzekering van absolute anonimiteit.

De gitaar heeft een wonderlijke reis achter de rug, want Lennon gaf hem aan Gordon van Peter & Gordon en die gaf hem weer aan zijn manager, waarna hij uiteindelijk op een zolder belandde en werd vergeten. Hij werd herontdekt bij een verhuizing.

De gitaar werd verkocht met de uit een vuilcontainer geplukte gitaarkoffer en een editie van het fotoboek ‘The Beatles: photographs from the set of Help’. Blijkbaar dient het laatste als bewijsmateriaal:

Continue reading

Randy Bachman verkoopt gitaar ‘American Woman’

De Canadese gitarist Randy Bachman gaat de gitaar verkopen waarop hij de Bachman Turner Overdrive-klassieker ‘American Woman’ componeerde, een Les Paul uit 1959.

De directe redenen zijn de coronapandemie en het terugvinden van zijn oranje Gretch-gitaar uit 1957, die in 1976 van hem werd gestolen.

Een andere reden is dat hij lijdt aan ernstige rugpijnen, die worden veroorzaakt doordat hij zo’n tien jaar op die zware Les Paul speelde en zo zijn rug blijvend beschadigde.

Hoewel hij al in de dagen van Bachman Turner Overdrive overstapte op Fender Stratocasters, de lichtste gitaar die hij kon vinden, verdween die kwaal niet meer.

Hij gebruikte hem nog wel in de studio om er zittend de solo’s op te spelen vanwege het vette geluid, terwijl hij de Stratocasters gebruikte voor de slagpartijen en tijdens optredens.

Die klank kwam volgens Bachman doordat in die tijd dierlijke lijm werd gebruikt om de hals en de body aan elkaar te lijmen. Die lijm doordrong het hout, het op die manier voor de eeuwigheid verhardend.

Nu gaat hij desondanks ongeveer tweehonderd gitaren verkopen, waaronder dus die fameuze Les Paul.

Hij vond de riff voor  ‘American Woman’ trouwens toen hij een gebroken snaar verving tijdens een optreden:

Continue reading

vroeg schilderij Bob Dylan verkocht voor een kleine 200.000 dollar

Bob Dylan begon al vroeg met schilderen. Dat deed hij al toen hij in de late jaren zestig in Woodstock woonde.

Hij ruilde destijds een schilderij voor zijn geboortehoroscoop en zal niet hebben vermoed dat precies dat schilderij een ruime vijftig jaar late 196.156 dollar (181.000 euro) zou opbrengen.

Afgelopen weekeindde werd het verkocht door RR Auctions, dat het beschreef als een

Continue reading

Blokhuis Extra over Leon Russell

Vanavond om 21:50 uur is er een aflevering van Blokhuis Extra over Leon Russell te zien op NPO 2 Extra.

Deze altijd enigszins enigmatische figuur speelde vaak een rol op de achtergrond in de popmuziek,  maar wel een belangrijke.

Zo was hij in de jaren zestig lid van The Wrecking Crew, een groep studiomuzikanten die te horen was op allerlei belangrijke opnamen als die van de Byrds en de Beach Boys in de eerste helft van dat decennium.

Daarna was hij de bandleider van Joe Cocker tijdens zijn Mad Dogs and Englsimen-tournee en in die zin zijn kwade genius, want hij bracht hem naar verluidt aan de drugs.

Daarna speelde hij mee op The Concert for Bangla Desh van George Harrison en op veel soloalbums van diverse Beatles en anderen.

Ook bracht hij een aantal soloalbums en maakte hij een soort comeback in 2010 met een duoplaat met Elton John.

Hij kreeg zes gouden platen en twee Grammy Awards, werd verkozen tot lid van de Rock and Roll Hall of Fame en de Songwriters Hall of Fame.

De promo staat inmiddels uiteraard online:

Continue reading

Sam’s Place – Little Feat

Hot Tomato Records

Na ‘Rooster Rag’ (2012) bracht Little Feat geen studioalbums meer uit. Dat kwam gedeeltelijk door het overlijden eind oktober 2019 van de bepalende zanger-gitarist Paul Barrere, die na de reünie van 1988 (!) een steeds belangrijker plaats innam als slidegitarist, zanger en componist ondanks de jaren met Craig Fuller (1987-1993) en daarna met Shaun Murphy (1993-2009) als co-zangers, maar ook daarvoor al door de vele tournees waarbij de groep zich voor het allergrootste deel concentreerde op de periode met voorman Lowell George. Zo werd de band steeds meer een solide ‘oldies act’ die zeker waar voor zijn geld bood, maar helaas niets toevoegde aan de rijke erfenis.

‘Rooster Rag’ was zeker niet zo sterk als relatieve hoogtepunten ‘Ain’t Had Enough Fun’ (1995) of ‘Kickin’ It At The Barn’ (2003), ook doordat Barrere voor en tijdens de opnamen al ziek was en dus nauwelijks songs bijdroeg. Mede daardoor was er meer ruimte voor bluesnummers en zo kwam een van de vroege invloeden uit de begintijden van de als viermansformatie gestarte groep terug: openingssong ‘Candy Man Blues’ (Mississippi John Hurt) en het afsluitende ‘Mellow Down Easy’ (Willie Dixon) namen op dat album prominente plaatsen in.

Die inspiratiebron boren oudgedienden Kenney Gradney (bas), Sam Clayton (percussie), Bill Payne (toetsen) en Fred Tackett (gitaar) op deze slechts negen nummers tellende nieuwe volop aan met recente leden Tony Leone (drums) en Scott Sharrard (elektrische gitaar en slidegitaar):

Continue reading
« Older posts Newer posts »