Kippenvel - Ruud Heijjer

elke dinsdagavond van 20:00 - 22:00 op RTV Katwijk op 106.8FM en via deze site


Uitzending gemist

Page 139 of 1146

Brian May opnieuw op de bres voor de das

Queen-gitarist Bryan May heeft het nog altijd toegestane afschieten van dassen in Engeland een bloedbad genoemd.

Dat staat de Engelse regering toe om rundertuberculose in te dammen, want die is van mening dat die besmettelijke ziekte door dassen wordt verspreid.

May zet zich al jaren in voor een verbod op de dassenjacht en ontkent ook dat die diersoort de ziekte verspreidt

Hij werkt dan ook samen met de BBC aan een documentaire waarin hij wil aantonen dat die aanname niet klopt en zette een fragment op instagram waarbij hij schreef dat hij uit Wales een ‘stukje van de puzzel’ mee naar huis nam, maar een snel voorbij glijdende rand bosjes zien met daarachter soms een glimp van een weiland waarin noch runderen, noch dassen te zien zijn, maar onverstoorbaar grazende schapen.

May’s bewijs blijft dan ook goed verborgen, al schrijft hij samenzweerderig: ‘I vow never to give up until the Truth is recognised.’

Continue reading

interview uit 2019 met Robbie Robertson te lezen

Het Engelse ‘Uncut’ heeft na het overlijden van Robbie Rbertson een interview met hem online gezet dat Nick Hasted in 2019 met hem had.

De directe aanleiding was Robertson’s album ‘Sinematic’, dat toen net was uitgekomen, en zijn soundtrack voor Martin Scorcese’s film ‘The Irishman’.

Natuurlijk ging het ook over de rerelease van het klassieke, naamloze tweede album van The Band uit 1969 en over de documentaire ‘Once Were Brothers: Robbie Robertson and The Band’, die dan weer de lijnen volgt die Robertson schetste in zijn autobiografie ‘Testimony’.

De kleuring van de film en het boek zijn al vaak genoemd, maar dat Robertson de gebeurtenissen door zijn eigen bril beziet, kun je hem ook weer niet kwalijk nemen….:

Continue reading

woensdag 9 augustus: Robbie Robertson, Sixto’Sugarman’ Rodriguez én Tom Pintens blijken overleden

Woensdag 9 augustus was een ongekend droeve dag voor de popmuziek. Er bleken maar liefst drie popmusici overleden: Robbie Robertson, Sixto ‘Sugarman’ Rodriguez en Tom Pintens.

Ze waren onvergelijkbaar qua stijl én bekendheid, maar toch ieder een grootheid op hun eigen terrein: de op woensdag 9 augustus op tachtigjarige leeftijd in Los Angeles overleden Robertson bleef ook nadat hij in 1976 het uiteengaan van The Band had geforceerd tot zijn dood nog bijna vijftig jaar vooral een van de ex-leden van de eclectische vijfmansgroep die in 1968 met hun in afzondering gemaakte debuut ‘Music form Big Pink’ de americana uitvond zonder zichzelf daarvan bewust te zijn.

Bovendien groeide de groep vooral op basis van hun naamloze tweede album uit 1969 uit tot symbool van het Amerikaanse zuiden van de negentiende eeuw, hoewel zanger, gitarist en componist Robertson net als bassist Rick Danko, pianist Richard Manuel en toetsenist-saxofonist Garth Hudson uit Canada kwam. Alleen drummer Levon Helm kwam ook inderdaad uit Arkansas, een van de zuidelijke Amerikaanse staten.

Robertson was duidelijk een van de belangrijkste schrijvers van de groep, met ‘The Night They Drove Old Dixie Down’ en ‘The Weight’ als zijn grootste klassiekers, en beïnvloedde het beeld dat hij het belangrijkste lid was ook met graagte nadat The Band door het overvloedige drank- en drugsgebruik en het veelvuldige toeren uiteengedreven was. Dat leidde tot een decennia durende vete met Levon Helm, die Robertson’s beweringen met klem ontkende.

Op zijn soloalbums zette Robertson een heel andere koers in. Zijn naamloze eerste bezorgde hem zijn grootste hits, maar dat was ook te danken aan producer Daniel Lanois, die hem in sommige songs het open geluid van Peter Gabriel meegaf, terwijl andere dan weer klonken als jachtige uittakes van U2.

Het niveau van zijn songs bij The Band haalde hij niet meer, ook niet in soundtracks voor films van zijn vriend Martin Scorcese, die afscheidsconcert ‘The Last Waltz’ had geregisseerd. Het kon Robertson niet schelen: hij wist dat hij zichzelf allang bewezen had.

Eerdere berichten over Robbie Robertson vind je in de categorieën Nieuws, Rootsmuziek op radio, tv en internet, Dossier ook al dood… en Muziekboeken.

Sixto ‘Sugarman’ Rodriguez

Sixto ‘Sugarman’ Rodriguez werd pas bekend toen hij al lang weer vergeten was, hoe paradoxaal dat ook klinkt: in 2012, toen hij zeventig jaar was, werd hij de hoofdpersoon in de documentaire ‘Searching for Sugarman’ en kreeg hij de aandacht die hij nooit gekregen had na het uitkomen van zijn debuut ‘Cold Fact’ in 1970 en ‘Coming from Reality’ in 1971.

‘Cold Fact’ sloeg echter wel aan in zuid-Afrika en de op het Australische label Blue Goose in 1977 uitgebrachte verzamelaar ‘At his Best’ werd er een cultklassieker, onder meer doordat Rodriguez in zijn nummers zong over discriminatie en achterstelling, en werd daar in 1991 op cd uitgebracht.

Pas in 1997 kwam een van Rodriguez’ dochters daar achter en dat leidde in dat land tot zijn herontdekking: de man die al decennia als sloper in de bouw werkte en alleen nog af en toe optrad in een café in zijn woonplaats, trad er op en werd er een ster.

Dat leidde weer tot die documentaire, die in 2012 uitkwam en in 2013 een Oscar kreeg. Het maakte Rodriguez even wereldberoemd en hij toerde internationaal en trad onder meer op op het Engelse Glastonbury-festival en in het Amsterdamse Muziekgebouw aan het IJ.

Rodriguez overleed op dinsdag 8 augustus. Hij was 81 jaar oud.

Eerdere berichten over Sixto ‘Sugarman’ Rodriguez vind je in de categorieën Nieuws en Rootsmuziek op radio, tv en het internet.

Tom Pintens

Kun je van Robertson en Rodriguez zeggen dat zij een compleet leven hebben geleefd, hoe verschillend dan ook, dan geldt niet voor de Belgische gitarist, toetsenist en klarinettist Tom Pintens.

Hij overleed op vrijdag 4 augustus op 48-jarige leeftijd aan darmkanker.

Pintens bleef in Nederland nagenoeg onbekend, al speelde hij in Roosbeef, maar was in België een bekende naam onder muzikanten: hij maakte met Thomas De Smet, Aarich Jespers en Stef Kamil Carlens deel uit van A Beatband, de voorloper van Moondog Jr. en na de dreiging van een rechtszaak over die naam ook van de tot Zita Swoon omgedoopte band, richtte Flowers for Breakfast en 2000 Monkeys op, speelde in Think of One, bracht drie Nederlandstalige soloalbums uit met veel teksten van zijn toenmalige vriendin Ellen Schoenarts en was lid van Het Zesde Metaal.

Ook speelde hij veel mee op albums van anderen, produceerde en coachte hij veel acts. Verder schreef hij ook nog muziek voor films en theaterstukken. Het was kenmerkend voor Pintens, die zich in de schaduw beter leek te voelen dan als frontman en daar rustig zijn onmisbare rol vervulde.

De recensies van de albums ‘Tom Pintens’ en ‘Winter maakt ons vrolijk’ vind je in de categorie Recensies popmuziek.

Wendy MaHarry weer muzikaal actief als Abigail Cartright

Na de release van haar dubbelalbum ‘Released’ in 2003 werd het stil rond singer-songwriter Wendy MaHarry, al bleef haar facebookpagina bestaan.

Wie die opzoekt, wordt doorverwezen naar die van Abigail Cartright, zoals ze zich inmiddels al meer dan tien jaar noemt. Gebleven is haar intrigerende beeldende werk, waarin ze een heel eigen, samenhangende wereld oproept.

Tussen de berichten op haar facebookpagina zitten regelmatig periodes van enkele jaren, maar het lijkt er nu op dat Cartright een nieuw album aan het voorbereiden is samen met Ana Mirabilis, een door haar opgericht muzikantencollectief.

Op YouTube kan je een aantal songs terugvinden die duidelijk de signatuur hebben die ook de songs op het introspectieve ‘Released’ hadden: die uit duizenden herkenbare stem, de kenmerkende akkoordenprogressies en de bepalende piano.

Tegelijkertijd zijn ‘Icicles’, ‘The Shore’ en ‘You Are Not Alone’ rauwer en donkerder dan de songs op dat album en door hun onheilspellende sfeer ook meer gelaagd. Daardoor zijn ze veelbelovend:

Continue reading

‘Now’- Graham Nash

BMG 538888812

forever young

Op zijn zesde (!) soloalbum sinds 1971 zette Graham Nash twaalf songs en een instrumentaal intro. Hij produceerde ze met Todd Caldwell, zijn vaste toetsenist en nam ze op met vaste gitaristen Shane Fontayne en Thad DeBrock, die ook harmonium speelt, en de nieuwe bassist en drummer Adam Minkoff.

Nash en de zijnen gaan overtuigend van start in de opener van de opvolger van ‘This Path Tonight’ uit 2016: ‘Right Now’ blijkt vanaf Minkoff’s eerste roffel een even ruimtelijke als krachtige medio-temposong waarin Fontayne en Debrock met hun gitaren dreigen, terwijl Nash emotioneel zingt over zijn onverwachte nieuwe liefde en zijn voornemen zijn best te doen de man te zijn die hij is. Dat doet hij in de songs erna zeker, al

Continue reading

Kippenvel 768 – 8 augustus

tune: Lafayette Railroad – Little Feat – Dixie Chicken -1973 – www.littlefeat.com   

Golden Idols – Graham Nash – Now – 2023 – www.grahamnash.com – recensie

True Companion – Marc Cohn – Careful What You Dream – Lost Songs and Rarities – 2016 – www.marccohnmusic.com

Plan B – Bettye LaVette – LaVette! – 2023 – www.bettyelavette.com

Het een-tweetje: Wendy MaHarry werd Abigail Cartright

Don’t Stop – Wendy MaHarry – Wendy MaHarry – 1990 – www.facebook.com/100068924092721/photos

Backstabbing Girls – Wendy MaHarry – Fountain of Youth – 1991- www.facebook.com/100068924092721/photos

Could It Be We’re Only Dreamin – Wendy MaHarry – Released – 2001 www.facebook.com/100068924092721/photos

einde Het een-tweetje

His Hands – Candi Staton – His Hands – 2006 – www.candi-staton.com

One More Thing – Harry Hendriks – About Time – 2019 – www.harryhendriks.com

If I Go First – Dayna Kurtz with Robert Maché – here, vol. 1 – 2017 – www.daynakurtz.comwww.luluandthebroadsides.com

Never Take No For An Answer  – Shiner Twins – Four Souls, One Heart – 2011 – www.shinertwins.comwww.jackhustinx.com – recensie

Kippenvel 768

In Kippenvel 768 draai ik songs van Marc Cohn en Candi Staton, Dayna Kurtz en de Shiner Twins natuurlijk, met een hoofdrol voor Jack Hustinx. Bovendien draai ik ook nog nieuw of recent werk van Graham Nash, Betty LaVette en in zekere zin ook van Harry Hendriks. In het Een-tweetje zitten dan weer drie songs van Wendy MaHarry, een singer-songwriter die lang geleden drie albums maakte én die misschien weer een nieuwe gaat maken als Abigail Cartright.

De rode draad ontbreekt deze week, want ik moet me haasten naar tien uur: Kippenvel duurt deze week inderdaad maar een uur, want het was vanavond  feest in Rijnsburg.

Dat is dus deze week maar een uur muziek voor wie wil luisteren: tot vanavond om negen uur dus, tot www.kippenvel!

Kippenvel 768 van 8 augustus alleen van negen tot tien

Vanavond zullen wij het weer eens moeten doen met maar een uur Kippenvel.

De oorzaak is deze keer de feestweek in Rijnsburg, waarvan RTV Katwijk begrijpelijkerwijs verslag doe tot negen uur.

Voor dat lokale feest wordt Kippenvel traditiegetrouw gekortwiekt, maar ik ben er alsnog tussen negen en toen, al laat ik De Rode Draad vanavond in arren moede maar achterwege: ik moet me al meer dan genoeg haasten met Het een-tweetje over Wendy MaHarry, die tegenwoordig Abigail Cartright heet.

Wat ik dan nog wél draai? Die wekelijkse mix van gitaren, blazers, vrouwenstemmen, melancholie en misschien een snufje feestgedruis toch, net zoals tijdens andere afleveringen!

tot vanavond om negen uur, tot Kippenvel

Harry Hendriks – About Time

www.harryhendriks.com

stralend middelpunt

Op zijn solodebuut zette zanger-gitarist Harry Hendriks in 2019 twaalf eigen songs. De vooral van Gerard van Maasakkers én The Simple Life en Tip Jar van zanger-toetsenist Bart de Win bekende gitarist nam ze op met drummer Arthur Lijten, bassist Guus Bakker en toetsenist Mike Roelofs. In vier nummers zette hij blazers Jan Peels, Roy Hoffmans en Ton Hazenberg in en in vier andere strijkers Yvonne van de Pol en David Peijnenborgh (viool), Norman Jansen (altviool) en Marie-José Didderen (cello).

Opener ‘Cliffs of Moher’ kent Ierse invloeden door Joost van Esch’ viool, al zijn die beroemde kliffen voor Hendriks aanleiding voor een vergelijking met zijn liefde voor een even grillige als aantrekkelijke vrouw op een stuwend ritme. Ook in het daarop volgende ‘Birds’ zijn nog folksporen te horen, maar tegelijk al de jazzinvloeden die veel van de songs kenmerken:

Continue reading

Brian May: gedragsverandering mensheid noodzakelijk

In een interview met Sky News heeft Queen-gitarist en astrofysicus Brian May opgeroepen tot een gedragsverandering van de mensheid.

Het gaat hem daarbij niet alleen over de klimaatverandering, maar ook in de mate waarin we de aarde vervuilen, ‘haar met beton bedekken en alle levensvormen uitroeien behalve die we nuttig vinden’.

Daarvoor vindt hij een andere benadering nodig van hoe we met andere levensvormen omgaan.

Zulke ideeën uit May niet voor het eerst, want al in 2019 zei hij op een congres van het European Space Agency dat de mensheid zich eerst maar eens verantwoordelijker moest gaan gedragen, voordat plannen on ergens anders in het heelal kolonies te vestigen in de praktijk zouden worden gebracht.

Eerdere berichten over Brian May en Queen vind je in de categorie Nieuws.

« Older posts Newer posts »