elke dinsdagavond van 20:00 - 22:00 op RTV Katwijk op 106.8FM en via deze site


Uitzending gemist

Category: nieuwe recensies (Page 2 of 13)

Smiling All Day Long – Big Daddy Wilson

Continental Blue Heaven CD 20258

www.bigdaddywilson.com

bluesboegbeeld

De Duitse Amerikaan Big Daddy Wilson is inmiddels al zo’n vijftien jaar een vaste waarde in het land van de akoestische blues: hij maakte in die tijd acht studioalbums, meerdere livealbums en een duoalbum met Theesssink, Wilson rekent rekent Theessink en bijvoorbeeld Eric Bibb dan ook tot zijn muzikale vrienden.

In de veertien songs op dit album bewijst hij opnieuw een uitermate emotioneel en expressief zanger te zijn met een duidelijk beeld over hoe hij wil klinken:

Continue reading

That’s How I Got to Memphis – Kara Grainger

Station House Records/Red Parlor Entertainment RDP 2502

www.karagrainger.net/

verkeerde routeplanner

Dat het vijfde album van Kara Grainger er kwam, lijkt een wonder: de van oorsprong Australische, maar al jaren vanuit de Verenigde Staten opererende zangeres en slidegitariste zocht er na ‘Living with your Ghost’ (2018)  jarenlang naar geld voor de opnamen, maar een publieke financieringscampagne kwam niet echt van de grond: van de beoogde tienduizend dollar doneerden fans uiteindelijk maar twee-derde.

Grainger slaagde er echter in toch producer Lawrence ‘Boo’ Mitchell te interesseren en nam met hem op in zijn Royal-studio’s in Memphis, de stad waar de blues, soul en rock-‘n-roll geboren zouden zijn.

Behalve de gerenommeerde Mitchell deed ook de al even bekende Hi Rhythm-sectie mee: drummer Howard Grimes, bassist Leroy Hodges, organist Charles Hodges, pianist Archie Turner en gitarist Mabon ‘Teenie’ Hodges speelden onder meer mee op albums van Ann Peebles en Al Green, niet toevallig twee van de muzikale helden van Grainger. In vier nummers blazen bovendien Marc Franklin (trompet), Mark Smothers (baritonsax) en Lannie McMillan (tenorsax) mee.

In de negen

Continue reading

Home – Xan Tyler & Dusty Stray

Last Night from Glasgow/Stereogram Recordings

www.xantyler.com

www.dustystray.com

fluisterhard

De Schotse singer-songwriter Xan Tyler en haar Amsterdams-Amerikaanse collega Dusty Stray namen tien songs op voor hun eerste gezamenlijke album, onder de indruk als zij waren van elkaars werk.

Dat deden zij ieder in hun eigen woonplaats: Tyler speelde in Glasgow gitaar, ukelele, melodica en shruti, een Indiaas harmonium, en Stray in Amsterdam gitaar, banjo, harmonica, viool, toetsen en percussie. Alleen in het uptempo ‘The End of a New Beginning’ speelde Adam Scott mee op bas.

In deze nummers weerklinken dan ook duidelijk Tyler’s solodebuut ‘Holding up Half the Sky’ en de zes albums die Jonathan Brown al maakte onder de naam Dusty Stray met als meest recente ‘Fire Place’.

Ze delen namelijk een muzikale voorliefde voor ballads met invloeden uit folk, pop en roots, Die versmolten zij in

Continue reading

The Medicine – Miss Emily

Gypsy Soul GRS026CD

www.themissemily.com

grote dame

De Canadese blueszangeres Emily Fennell maakt als Miss Emily al meer dan twintig jaar muziek en nam vanaf 2014 drie studioalbums en een livealbum op. Ze kreeg in 2019, 2021 en 2023 diverse Maple Blues Awards en werd in 2022 ook genomineerd voor een Juno in de categorie Blues Album of the Year, de Canadese pendant van de Grammy, voor haar album ‘Live at the Isabel’. In haar vaderland is ze dus een gevestigde naam, maar in Europa een nieuwkomer.

Voorganger ‘Defined By Love’ werd geproduceerd door de Canadese gitarist Colin Linden en deze negen songs deed hij opnieuw. Waar haar vorige een goede bluesplaat was waarop Miss Emily weliswaar indruk maakte met haar nummers en zang, maar waar de muziek zich niet onderscheidde van die op heel veel andere bluesplaten, raakten zij en Linden hier een heel andere snaar.

Veel meer dan op dat album laten ze namelijk ruimte, al is opener ‘My Freedom’ nog swingend en uptempo: drummers Brian Owens en  George Recelli, bassisten Johnny Dymond en David Santos, toetsenist Michael Hicks en Linden spelen steeds groovend, maar laten de stilte spreken waar dat maar kan. Dat recept paste Linden bijvoorbeeld ook met succes toe op Jeff Plankenhorn’s ‘Alone at Sea’.

Daardoor kan Miss Emily niet alleen indrukwekkend uithalen, maar ook zacht zingen. Dat doet ze indrukwekkend in autobiografische teksten over het van je afschudden van het verleden, menselijke verbinding, verdriet over een aan drugs overleden familielid, haar dochter, de lusten en lasten van de liefde en een tragisch ongeluk tijdens een boottochtje. Dat Ann en Regina McCrary in drie songs meezingen en Jim Hoke in twee nummers saxofoonlagen toevoegde zorgt zeker voor extra sfeer, maar in de andere bewijst Miss Emily het ook solo meer dan af te kunnen.

Bovendien verwerkten zij en Linden invloeden uit roots, gospel en folk in haar zes eigen songs, een geschreven met Linden, een met The Tragically Hip-gitarist Rob Baker en een door haar muzikale mentor, Suzanne Pasternak. Zij transformeerde een gedicht van Miss Shannon tot een huiveringwekkende folkballad.

Net als in de andere nummers klinkt Miss Emily daarin emotioneel en evocatief: ze zingt haar teksten niet, ze is ze. Dat is ook zo in het afsluitende ‘Remember this Song’, waarin ze de band tussen haar publiek en haar ontroerend onder woorden brengt en benadrukt. Zo maakte ze een album met songs die meer doen dan indruk maken: ze definieert zichzelf door middel van haar muziek.

****

The Last Record Album Limited Edition Deluxe 4-CD Set

Warner/Rhino R2 727662/603497813865

gestolde tijd

Na de eerdere met outtakes en liveopnamen uitgebreide Little Feat-albums ‘Sailin’Shoes’, ‘Dixie Chicken’ en ‘Feats Don’t Fail Me Now’ komt Rhino nu met een vier cd’s tellend boxje van het vijfde album van de groep die in de jaren zeventig enig in zijn soort was.

Behalve het oorspronkelijke album bevat dat twaalf outtakes en alternatieve versies plus een Halloween-concert van 31 oktober 1975 van vijftien songs in het Orpheum Theatre in Boston, een van de vaste haltes van de groep tijdens hun vele tournees.

De acht nummers van het studioalbum van destijds zijn geremasterd en klinken indrukwekkend helder, zodat nog meer licht valt dan voorheen op de gecompliceerde, vaak slepend swingende ritmes van drummer Richie Hayward, bassist Kenny Gradney en percussionist Sam Clayton, terwijl Bill Payne’s toetsen en de gitaren van Paul Barrere én Lowell George net zo opvallen. George’s slide heeft ook op dit album die even geknepen als zangerige, altijd direct herkenbare toon, want hij speelde zoals hij zong: lang trekkend aan de noten, ze buigend en vrij fraserend.

De voor de groep nieuwe invloeden van de destijds populaire jazzrock springen daarbij het oog, net als het feit dat voorman George maar drie van de acht songs schreef. De muziek van een van die drie schreef hij ook nog eens samen met Hayward, terwijl dat onnavolgbaar drummende enfant terrible toch niet vaak bijdroeg aan de composities.

Dat kleine aantal composities zou te maken gehad kunnen hebben met het feit dat

Continue reading

Kom dichterbij – Harry Hendriks

www.harryhendriks.com

jazzeker!

Zanger-gitarist Harry Hendriks nam twaalf eigen nummers op voor zijn derde  soloalbum. Elf daarvan schreef hij alleen en ‘Kamer in mijn hoofd’ samen met B. van Opstal.

Hij speelde zelf opnieuw elektrische en akoestische gitaren én ukelele en nam ze op met drummer Arthur Lijten, bassist Eric Coenen, pianist-organist Mike Roelofs, saxofonist Daniël Daemen, trompettist en bugelspeler Jeroen Doomerik plus zangeres Lotte Slangen, terwijl percussionist Martin Verdonk zorgde voor extra Zuid-Amerikaanse accenten in ‘Ze zeggen zo vaak’.

Lijten,  Roelofs, Coenen, Daemen en Slangen hoorden ook tot zijn begeleiders op voorganger ‘Zondagskind’, terwijl de eerste twee er ook al bij waren op zijn Engelstalige solodebuut ‘About Time’. Dat verklaart misschien het ogenschijnlijk speelse gemak waarmee deze muzikanten Hendriks altijd dienend begeleiden, maar ook met inspiratie en intelligentie.

Op die twee vorige albums stonden al door jazz beïnvloede songs, maar die invloed is op dit album in bijna alle nummers te horen, al houdt Hendriks ook nu een voorkeur voor mooi lopende ballads en medio-temposongs. Weer zijn soms opnieuw Zuid-Amerikaanse invloeden te horen: behalve in ‘Ze zeggen zo vaak’ klinken die ook door in ‘Schemeren’.

Hendriks soleert overigens

Continue reading

Bones of Trees – Tim Grimm

Cavalier Recording CR 255636

www.timgrimm.com

felle folkie

De Amerikaan Tim Grimm is een folkveteraan met 25 jaar muziek in zijn bagage en vijftien albums. Dat bewijst zijn voortdurende inspiratie, zoals die ook blijkt uit deze elf songs.

Hij speelde akoestische gitaar en zong en nam ze op met Sergio Webb (gitaar en dobro), Chief (bas) en Jono Manson (percussie), terwijl Dougie Pincock soms doedelzak speelde en Beth Malcolm achtergrondzang deed.

Grimm’s stem staat letterlijk en figuurlijk centraal in het geluid. Hij blijkt opnieuw een klassieke, betrokken folkie: hij zingt over het ongebreidelde wapenbezit én over het politieke klimaat in de VS, maar ook over vergeten houtsnijwerk en het leven en lot van gewone Amerikanen met evenveel verbeelding als empathie. Dat eerste doet hij bijvoorbeeld in ‘In the U.S.A’ en ‘Broken Promise’ zo, dat de songs het pamflettistische overstijgen. In dat laatste nummer vervlecht Grimm terloops verwijzingen naar 

Continue reading

It Has no Face – Duffhues

Zwarte Vleugels/Sonic Rendezvous

www.duffhues.com

aanzegger

Duffhues nam zijn elf nieuwe songs van zijn elfde album sinds 2001 opnieuw op in mono, zo bewust de mogelijkheden van zijn geluid beperkend.

Dat is staccato en dreigend, vaak op het monomane af, want zijn muziek is ondergeschikt aan zijn sombere teksten. Hij is dan ook niet gauw uitgezongen over de wereld van nu met onderwerpen als de mainstream-cultuur, oorlogshitsers en haatmakelaars, een brandende kathedraal, de eenzaamheid van de stad, de despoten van vandaag en katten: in ’14 (all humans are crazy)’ zijn ze bepalend in een tekst over een verzamelaar van zwarte katten, in

‘The Bell’ figureren ze slechts in een bijrol en in ‘Cat in Box’ lijkt hij hun rechten te laten prevaleren boven die van mensen.

Duffheus blijkt zo opnieuw een moralist die vanuit een zelfgekozen isolement de wereld de maat neemt, en dus de mens, maar niet om daarover alleen minachtend te kunnen lachen. Hij is eerder een

Continue reading

End of the World – Jim Keller

Continental Song City CSCCD1213

gevarieerd of stuurloos?

De twaalf songs die zanger-gitarist Jim Keller op zijn vierde album in vijf jaar zette, liet hij produceren door Adam Minkoff, die eerder ook  zijn ‘Spark & Flame’ deed. Opnieuw speelde Minkoff ook een bepalende rol op een hele reeks instrumenten: bas, percussie, marimba, mandoline, elektrische en akoestische gitaar, clavinet, Hammond orgel en harmonium. Er bleven dan ook slechts bescheiden rollen over voor bassisten Andy Hess, Jacob Silver en Bob Glaub, drummers Tony Mason en Lee Falco en incidentele gitaristen Scott Metzger, Richard Hinnen en Kevin Bents.

Daarmee werd dit een ander album dan het door Keller eerder aangekondigde dat hij opnieuw met Mitchell  Froom als producer zou maken. Dat zou het derde zijn van een drieluik waarvan ‘By No Means’(2021) en ‘Daylight’(2024) deel uitmaken. Waar Mitchell Keller en zijn muzikanten namelijk live liet spelen in de studio, kozen Keller en Minkoff voor het andere uiterste: het laag voor laag opbouwen van de nummers door er steeds aparte takes met partijen aan toe te voegen.

Ook blijken Keller’s songs nog veelzijdiger dan op de drie vorige albums, al staan ze los van de drie nummers van zijn recente EP ‘Never Got It Straight’:  

Continue reading

Elementary Force, a tribute to Etty Hillesum – Sunshine Cleaners

Kruising krui-02

www.sunshinecleaners.nl

tot leven gewekt

Ook op het vierde album van Sunshine Cleaners pakt songschrijver, zanger en gitarist Sjef Hermans weer een groot thema aan: het leven in concentratiekampen van de joodse Nederlandse Etty Hillesum. Zij weigerde onder te duiken ondanks dat ze vrij was om kamp Westerbork te verlaten, werd afgevoerd naar het vernietigingskamp Auschwitz en daar eind november 1943 vergast door de nazi’s.

Hermans schreef dertien rootsy folksongs en een instrumental op basis van fragmenten die hij putte uit Hillesums pas in 1981 gepubliceerde dagboek. Hij koos voor haar als onderwerp vanwege het Etty Hillesum Museum in haar geboorteplaats Middelburg, zijn woonplaats, maar vermoedelijk ook door een groot gevoel voor onrecht: op voorganger ‘Seven Acts of Mercy’ staan immers de zeven klassieke werken van barmhartigheid centraal.

De Tweede Wereldoorlog is een thema dat hem achtervolgt, want op groepsdebuut ‘Silent voices, songs inspired by Bonhoeffer’s prison poems’ stond het (passieve) verzet van de Duitse dominee Dietrich Bonhoeffer  tegen de nazi’s centraal en op opvolger ‘Sad Songs for Us to Bear’ waren niet alleen bluesman Blind Willie Johnson, de Texaanse singer-songwriter Blaze Foley en klimaatactiviste Gretha Thunberg hoofdpersonen in de songs, maar ook de joodse kunstenares Charlotte Salomons, de Poolse verzetsman Witold Pilecki, de joodse vioolbouwers Amnon en Avshalon Weinstein én Hillesum.

Net als die albums nam Hermans deze nummers op met zangeres Jacequeline Heijmans en violist- oudspeler Wissem Ziadi, maar deze keer werkte ook Peter Slager mee. De bassist van het Zeeuwse BLØF speelde gitaar, bas, piano, Hammond, percussie, zong mee en produceerde het album, zorgend voor een gedetailleerd en warm geluid. Eenmaal deed Geert de Heer mee op mandoline, een van de oude Champagne Charlie-kompanen en medeoprichter van de Sunshine Cleaners.

Hermans bewijst maar weer eens dat hij een groot gevoel voor dragende melodieën heeft:

Continue reading
« Older posts Newer posts »